“無人區”寧浩柏林專訪：完全沒期待拿獎

寧浩在柏林  　　時光網訊 寧浩的无人区新作《無人區》入選了本屆柏林電影節的主競賽單元，這是宁浩寧浩第一次入圍歐洲三大電影節。寧浩在柏林接受了時光網的柏林專訪，其實，专访寧浩在9年前曾因參加過柏林電影節，完全他笑稱這次來感覺自己更老了。没期對於是待拿否有望奪獎，寧浩說：”沒有。无人区完全沒有。宁浩對拿獎也不是柏林沒有什麽信心，就是专访沒什麽興趣（笑）。參加完了，完全在城市溜達一圈就走了，没期不過出於禮貌還是待拿得待到最後一天。”   不期待柏林拿獎 自己是无人区悲觀主義者　   　　時光網：這次來柏林有看其他的電影嗎？   　　寧浩：有，看了部國內電影，《白日焰火》，感覺挺好的。   　　時光網：華語片這次在柏林電影節主競賽裏占到五分之一的比重，如何看待這種現象？   　　寧浩：華語電影的種類越來越多，片量也越來越大。中國電影多樣化，有一些不同的東西出現了，以前外國人看咱們的電影覺得我們就隻有一類，現在可供選擇的類型變多了。這是好事。   　　時光網：對拿獎有期待嗎？   　　寧浩：沒有。完全沒有。對拿獎也不是沒有什麽信心，就是沒什麽興趣（笑）。參加完了，在城市溜達一圈就走了，不過出於禮貌還是得待到最後一天。   　　時光網：你的作品裏總透著一股黑色幽默，這和你本身的個人信仰有關係嗎？   　　寧浩：你知道人活著都得死，所以說我的確是個悲觀主義者。在沒有辦法改變結果的前提下，你隻能嘻嘻哈哈的過，得讓過程變得有趣。實際上生命就是一個奔向死亡的結局，洞穿整個宇宙，你就會發現最後都會走向結束。宇宙有一天都會結束，那你這個過程還有什麽意義？   　　時光網：最初是如何選擇走上導演這條路的？   　　寧浩：是一個自然而然的過程，你就在這裏麵隨波逐流就行了。不需要有特別的努力，也不需要太認真。嬉皮笑臉地就行了，我拍電影就是為了混口飯吃，因為我幹這事合適也方便，叫我現在去開礦的話難度更大啊。何況我也必須得活著，像那麽回事的活著。道家說的“無為”差不多就是這個意思。就其本質來說，真的不需要太認真。  
《無人區》主創亮相柏林   《無人區》是一部簡單的電影    　　時光網：在《無人區》上映之前有預期到《無人區》的好成績嗎？   　　寧浩：《無人區》票房好嗎？《北京愛情故事》才好，一天就一億啦（笑）！我的票房不算好啊，不過也沒有關係。好就是真的好，不好就是真不好了，群眾的眼睛就是雪亮的，口碑都是有道理的。梵高活著的時候沒一個人說他好，死了以後都說他好。他就真的那麽好嗎？他的作品就真的比高更更有價值嗎？也不見得。   　　時光網：在《無人區》裏麵有這麽一個個人英雄主義的角色嗎？   　　寧浩：我沒有刻意去往這個方麵想。藝術家應該要有這個現代意識。中國還處於農業時代，介紹什麽的時候總要在前麵加地名，比如“我是常山趙子龍”，連建黨偉業裏麵都要說，這是哪哪的誰誰誰。這是一種群體概念，而實際上隻有個體意識才能催生獨立判斷的精神，這是科技精神的基礎。科學靠的是“我”，是個體想象力。“人多力量大”解決不了科學發展的問題，十萬個農民也無法造出核裂變，一哥們做了個夢，夢見基因是這樣的形狀，起床以後寫個方程式，這事兒就成了。   　　時光網：《無人區》的結局原本的設定是如何的？   　　寧浩：比較簡單。最後跳舞的那段沒有，因為她未來怎麽樣其實很迷茫。來柏林也沒有動片子，因為不合規矩，咱還是規規矩矩做事情。中國的電影觀眾千差萬別，它是一個層次多樣的社會，因而必然有層次豐富的觀眾。看《無人區》的觀眾其實是早就存在的觀眾，還有一批喜歡看其他電影的觀眾，同理也是早已存在的，不能以大一統的觀念來想這個事兒。   新片要改名 就是個文藝片   　　時光網：您覺得您屬於哪種類型的導演？   　　寧浩：我就是我，我也不是“山西寧浩”，中國電影喜歡分代，這是一種不科學的方法，當代藝術已經不是在群體價值之內看待問題，這是一個個體時代的到來。法國繪畫藝術裏說你是印象派，你是後印象派，發展到後來都是個人的，是畢加索的，越到後麵越沒有派別。   　　這個世界的發展就是一個不斷在解放權力的過程，像咱們中國以前隻有國師，大祭司這樣的人才有權力看藝術。所謂“禮樂之邦”，那時隻有皇上才能聽音樂，士大夫才能聽音樂，庶人沒有權力享受藝術。寫詩的都是當官的，你看蘇軾，那都是部級幹部啊。再往後推才逐漸向下解放，到現在任何一個人都能當畫家，作家，拍電影，這就是權力解放。   　　時光網：請問您下半年有什麽拍片計劃？   　　寧浩：剛拍完一個，徐崢和黃渤演的。是兩個男的出去尋花問柳的故事。名字我還沒想好，本來想的是《玩命邂逅》，後來想這其實是個文藝片，怕“玩命”誤導觀眾以為是個懸疑片。昨晚上想了個名字叫《性情男女》，還沒敲定，還得再想想。預計今年暑期上映吧。

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