三年港片深度解析 五個好基友拿下32億票房

《風暴》是年港本年度最受矚目的賀歲港片之一   　　大約一個月前，古天樂還是片深票房劉青雲的親弟弟（《逃出生天》），可在下個月，度解古仔又變成了青雲相識多年的析个下亿好基友（《掃毒》），且還有一場“虐戀”。好基同理，友拿今年春天的年港時候，張家輝還留著一頭屌絲長發，片深票房在家苦練“馬春拳”（《同謀》），度解三個多月之後，析个下亿他突然一身肌肉，好基還教會了彭於晏打MMA（《激戰》），友拿然後到了冬天，年港他又變成一個性格“前後分裂”的片深票房緝毒警察（《掃毒》），和古天樂劉青雲大玩“三角情”（注意，度解不是三角戀）……這樣的角色“穿越”模式，對於喜愛看港片的觀眾來說，早已不是什麽新鮮事。   　　港片已經走過這麽多年，古天樂、劉德華、張家輝、劉青雲、郭富城這五位，依舊是港片中最常出現的五位“好基友”。香港電影青黃不接已是老生常談，但要知道的是，這五位好基友幾乎包攬了這三年最賺錢的幾部港片，他們身上一共扛起了32億票房。在這五虎當中，如何搭配能讓票房最大化，也是一門學問。 　　 【現象】 五虎三年扛起32億 平均年齡近50歲   　　從2011年到現在，由香港演員擔任主要角色的電影一共有42部，不算今年賀歲檔還未上映的《控製》、《掃毒》、《風暴》、《救火英雄》之外，其餘38部票房加起來已經將近50億。在這其中，劉德華一共出現在了7部電影裏，票房共計13.4億排名第一；古天樂一共出現在了7部片子裏，票房總計10.75億排名第二；“老三”是劉青雲，同樣7部，票房8.74億；張家輝5部票房總計5.1億，排名第四；郭富城同樣5部票房共4.4億。除“五虎”之外，緊隨其後的是謝霆鋒，四部電影一共4.06億。三年間，拋開共同參演的作品，五虎一共扛起了32億的票房。要知道，他們最年輕的古天樂都已經43歲了，劉德華已經年過五十。   內地女星苦等老公回家   　　在這些電影中，尤其是那些警匪片中，內地女星永遠扮演著無比苦命的角色：她們不是在一開場就被男人傷害，就是在苦等男主角回家，要不然就是自己的女兒被綁架。《證人》中的張靜初可謂是集齊了以上三種特色。今年的電影亦如此，《毒戰》中黃奕雖然沒有感情戲，但最後死得最壯烈（被射了好多下）；《逃出生天》中的金巧巧雖然是副線，但她在片中經曆了丈夫死亡、女兒失蹤、一直到最後找到女兒挺過火災等一係列坎坷遭遇。即將上映的這幾部也是如此，《風暴》姚晨飾演的角色苦苦等待林家棟飾演的浪子回頭，還拿“我懷了孩子，爸爸不是你”作威脅；《掃毒》裏袁泉等待做臥底的古天樂回家，最後等不起帶著孩子離開……畢竟這些電影主要說的都是男人之間的那些事兒，女人的存在最多也是點綴。 　　 【透析】 五虎搭配秘籍，這樣搭配才會賣   　　港片最美好的年代，年產量是200至300部，每年無線培訓班、港姐選舉出來的新人都有充分的機會鍛煉。張曼玉那時一年拍五到八部電影，生生把她練成演技派。現如今，內地市場蓬勃發展，也開始逐漸有屬於內地的電影文化，台灣本土電影也自成一派，香港電影和香港文化早已沒有當年那麽受到關注，對外輸出的市場被大量壓縮，新演員 早就沒過去的機會。   　　“老實說，內地已經有黃曉明、鄧超、文章、黃渤了，為什麽我要用香港演員？”港片研究專家，運作獨立工作室的電影策劃人魏君子在接受搜狐娛樂采訪時說，“那是因為他們日積月累的票房號召力。” 　　 劉德華才能獨立扛票房，劉青雲張家輝用來賺口碑   　　魏君子介紹，在這些演員中間，“隻有劉德華是自己有票房的”，此外，其他的演員都需要適合的搭配才能帶動票房。“古天樂比他們好一點點，張家輝就不好說，單單一個劉青雲也不一定賣。吳彥祖也一定是跟人組合才能賣，你讓他單獨去撐一個電影的話，不一定賣的。” 影響票房的不僅僅有導演、題材等等，演員也是重要因素之一，甚至在前期策劃的時候，就需要考慮到誰來演、如何搭配的問題。 影響票房的不僅僅有導演、題材等等，演員也是重要因素之一，甚至在前期策劃的時候，就需要考慮到誰來演、如何搭配的問題。   　　“劉青雲和張家輝始終不是帶票房型的演員”，魏君子表示，很多時候，劉青雲和張家輝更像是一個“砝碼”，有了他們參與的戲，更能吸引好演員，口碑也會有保證。張家輝和劉青雲都是業界公認的演技派，都有幾個影帝獎杯傍身，“比如跟搭戲的女演員說你的合作對象是劉青雲，很多演員都會認為這是提升自己的機會，片方也會覺得，有了他們，戲會好。” 　　 香港演員身價漲得合理，劉德華拍愛情片有風險   　　不僅如此，演員的搭配還要與題材相配合。找劉德華來拍警匪片一定賣座，但愛情片還是欠些火候，比如《我知女人心》最終也隻獲得六千萬票房。此外，甄子丹也是票房界的一道“恒定公式”，他主打的電影票房幾乎都是1.5億左右，而業內看一個演員身上的票房號召力時，基本會參考一個演員拍了幾部戲後，他（她）的票房號召力就能粗略有個概念。雖然這個概念隻能是個參考值，因為還有檔期、故事等等影響因素。   　　早些年，香港演員片酬大大高於內地演員，於是有段時間，隻有大製作大投資才會找上門。但近幾年，隨著內地電影市場的蓬勃，許多內地一線演員片酬飛漲。在片酬方麵，其實近幾年，香港演員與內地演員其實已經沒有太大差距。但區別點在於，香港演員的票房漲幅求得是“穩中帶升”，一部一部之間都是小幅度提升。但內地演員的票房幾乎成“鯉魚跳龍門”式樣，但凡一部電影票房火爆，下部片子的片酬很有可能就翻倍提升，可是在內地市場並沒有那麽穩定的當下，很難保證他們下一部就能賺錢，相比之下，香港演員的“保險性”就體現出來。   　　古天樂補充，之所以每次都用“固定班底，”是因為這其中大部分人都是出自TVB這個大培訓班出來，無論是表演方式、現場拍攝節奏等等，在常年的合作中都形成了一種共有的默契，“就像一個大家庭一樣，大家拍什麽都很快進入角色。” 　　

高圓圓深受香港導演青睞   內地女演員選擇標準：美、會搞關係   　　“鐵打的五虎流水的妞”，這些年，雖然“五虎”地位不倒，但與他們搭戲的女明星則如同流水席一般，菜是換了一道又一道，周迅、李冰冰、高圓圓、湯唯這樣地位的自然不用說，這兩年，還有張靜初、林鵬、馬伊琍、劉亦菲、馬伊琍、黃奕、楊冪、江一燕、姚晨、袁泉……她們即便是電影的副線，即便多數時候出現在電影裏的鏡頭不是哭就是被虐，受苦受難最終還很有可能沒有好的結局，但她們都願意作為驚鴻一瞥出現。   　　原因顯而易見，因為和五虎、和香港名導合作能夠提升自己的身價。李冰冰在邁向國際化以前，也曾走過這樣的路。在拍了《機靈小不懂》、《少年張三豐》之後，李冰冰決定主攻電影，她的選擇就是南下香港，雖然早期在《百年好合》、《老鼠愛上貓》、《飛鷹女俠》中的角色比較“龍套”，但與古天樂、楊紫瓊、劉德華等一線的合作讓她的 身價和知名度得到提升，而後才開始有《天下無賊》、《雲水謠》，以及再返港拍攝的《童夢奇緣》、《槍王之王》，與她合作最多的，是劉德華。   　　其實港片選擇女演員的標準其實很簡單，就是人要足夠美，第二就是要有足夠的親和力。問杜琪峰為什麽拍戲總該用高圓圓，杜SIR非常爽快的回答“因為她就是美啊！”問陳木勝為什麽選擇袁泉，他也說，不僅美，也會演戲啊。雖然很多港片的製作都是由香港團隊負責，在早前，香港團隊對內地的女明星並沒有特別深入的了解，他們都是靠內地團隊的建議、或者日常新聞留下的印象來判斷。在此之下，他們能鎖定的範圍也隻有少數幾個。 　　 香港人最愛周迅 曾不喜歡範冰冰   　　在這幾個明星當中，周迅最受歡迎。魏君子說，“香港人覺得周迅最會演戲，人也很美。此外，周迅與香港的導演，比如爾冬升、莊文強麥兆輝等都很熟，於是手上片約會很多。”這幾年，周迅從最初陳果的《香港有個好萊塢》開始，到陳可辛《如果愛》一舉拿下包括金像、金馬在內的九個影後，一時間所有人都知道“她能演”，之後香港大導演們紛紛找到她，陳嘉上、爾冬升、袁和平、徐克、爾冬升、莊文強麥兆輝……無論是演技還是做人，這些導演們都對她讚不絕口。趙薇雖然也時常會列入導演們的考慮範圍，但因為《還珠格格》延續至今的影響力，也讓她在進軍香港電影界的路上受阻。   　　至於今年賀歲檔中，姚晨如何同時“撐”起兩部港片，有業內人士表示，不僅因為她有親和力，還因為華誼人員流失較多，能挑大梁的非她莫屬。而袁泉參演《掃毒》，也與她工作室簽在博納有關。而據說，範冰冰原來很不受香港人喜歡，所以甚少在港片中露麵，有業內人分析，可能因為冰冰“氣場”較強。 　　 【延伸】 新模式：老熟臉帶動新導演   　　這幾年雖然“五虎”地位不變，但他們背後的“操盤手”卻有著不一樣的改變。除開那些大導演、大編劇之外，郭子健、鄭寶瑞、梁樂民、陸劍青、袁錦麟這樣一些對於內地觀眾來說新鮮的名字越來越多的出現在銀幕上。   　　之所以有這麽多好導演能夠有機會“露出頭”，不僅因為他們手上的故事好，還因為受到大監製、大老板或者大明星的有意提攜，這其中劉偉強、江誌強與劉德華功不可沒。“溯源來說，包括《無間道》的那個劇本，麥、莊寫完後，最早也是在劉德華那裏，然後到劉偉強。最後找到了資金支持。”有了支持之後，如何將新導演攢到一個“大局”中，並且讓它賣錢？這幾年的做法是，主打大明星和好的故事，以此來拉動新導演。   　　別看這些導演都很“新”，實際上，他們都曾擔任多年的副導演、執行製片等工種，在這套工業體係之下浸泡多年，所以當他們轉型當導演時，即便是處女作，也都非常成熟。“比如說《風暴》的導演袁錦麟做了很多年的這個陳木勝的編劇。之前跟張艾嘉聯合做導演，《想飛》是他拍的，然後也做了很多年的現場的副導演。《寒戰》那兩個導演大家也都知道了，都是好多年。其實現在歲數都不小了，都40多歲。” 雖然近兩年起來的這一批港片導演總被冠以“新導演”的頭銜，但實際上，他們的年紀都在三、四十歲上下。 　　 觀點：警匪片是香港最後一槍   　　在去年香港國際電影節的論壇上，魏君子曾表示，“警匪片是香港最後一槍”，這也是各方麵因素所造成。他認為，內地拍不了純正的警匪片，不僅因為審查製度不允許內地出現“壞警察”，內地導演也對此類題材的把控出現問題。今年高群書的《一場風花雪月的事》，其拍攝風格與形式和港片還是有相當差距。但在香港警匪片中，警察可以是壞人，“所以如果是一個分在內地上影的電影，但是他所有的背景，全部在香港，這個是能夠賣的。從《門徒》開始，到《竊聽風雲》係列，以及去年到今年銀幕上的各種‘戰’，都是賣座的。這對於香港電影來說，是沿襲了多年的成熟工業。而這一套工業內地是學不來的，《全民目擊》就失敗了。”

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